映画「アス Us」とドッペルゲンガー

評価：A

公式サイトはこちら。

いわゆるドッペルゲンガー（二重身）ものである。簡単に言えば可視化された〈もう一人の自分〉。まずユング心理学に於ける影（シャドウ） の概念を知っておく必要がある。人の深層心理に存在する元型(archetype)のひとつで、ユングは「そうなりたいという願望を抱くことのないもの」と定義した。人格の否定的側面、隠したいと思う不愉快な性質、人間本性に備わる劣等で無価値な原始的側面、自分の中の〈他者〉、自分自身の暗い側面などである。影（シャドウ） はしばしば他者に投影される。ナチス・ドイツによるユダヤ人の迫害、いけにえの羊（scapegoat）が代表例。影（シャドウ）が（他者への投影ではなく）独立して実体化した姿がドッペルゲンガーだ。一つの肉体の中で影（シャドウ）が主体と入れ替われば多重人格（解離性同一性障害）となる。「ジキルとハイド」が有名。

さらに本作では、ポスターでも分かる通り社会的元型＝ペルソナ（仮面）も加味されている。詳しくは下記事をお読み頂きたい。

• 〈ユング心理学で読み解く映画・演劇・文学　その２〉太母・老賢人・子供・アニマ・アニムス・ペルソナ
• 〈ユング心理学で読み解く映画・演劇・文学　その３〉影・トリックスター・ヌミノース

ドッペルゲンガーものの最初がイングマール・ベルイマン監督の映画「仮面／ペルソナ」(1966)であり、デヴィッド・フィンチャー監督「ファイト・クラブ」(1999)、ダーレン・アロノフスキー監督「ブラック・スワン」(2010) 、 ドゥニ・ヴィルヌーヴ監督 「複製された男」(2013)などが後に続いた。舞台作品ではミヒャエル・クンツェが台本を書いたウィーン・ミュージカル「モーツァルト！」がドッペルゲンガーものだ。

• 後世に多大な影響を与えた映画〜イングマール・ベルイマン「仮面／ペルソナ」からミュージカル「エリザベート」へ

デヴィッド・リンチ監督「マルホランド・ドライブ」(2001)もこのジャンルに含めて良いかも知れない。いわば親戚筋にあたる。

「ゲット・アウト」でアカデミー脚本賞を受賞したジョーダン・ピール監督が「アス Us」で成し遂げた新基軸は、ゾンビ映画の構造をそのまま用いてドッペルゲンガーものに変換したことにある。アイディアが実に秀逸。〈自分自身が襲ってくる〉これは怖い。さらに貧富の格差が広がる一方の、アメリカ合衆国の社会問題にも切り込んでいる。地下トンネルに蠢く人々=Usは貧困層のメタファーでもある。

あとヒッチコック映画へのオマージュを強烈に感じた。ハサミで襲ってくる場面は「サイコ」（多重人格もの）だし、Usに押し倒され格闘するルピタ・ニョンゴが画面手前（観客側）にある凶器に手を伸ばす場面は明らかに「ダイヤルMを廻せ！」のグレース・ケリーそっくり。そしてUs に占拠された町から車で家族が脱出しようとするのは「鳥」のラストシーンといった具合。