川瀬賢太郎／大響「ロマンティック・ロシア」

10月１６日（木）ザ・シンフォニーホールへ。

川瀬賢太郎／大阪交響楽団、ピアノ独奏：田村　響で

• チャイコフスキー／幻想的序曲「ロメオとジュリエット」
• ショスタコーヴィチ／ピアノ協奏曲　第２番
• ラフマニノフ／交響曲　第２番

とにかく弱冠３０歳の指揮者・川瀬の才能に刮目した。

目いっぱいのダイナミクスの変化、キレキレのリズム、音楽の弾けっぷり、緊張とその緩和の鮮やかなコントラスト。コイツは凄い！

僕が今まで実演を聴いた若手指揮者（40歳未満）で将来が有望だと感じたトップ3はダニエル・ハーディング、グスターボ・ドゥダメル、クシシュトフ・ウルバンスキなのだが、その後に続く者としてヤニック・ネゼ=セガン、ヤクブ・フルシャ、山田和樹、そして川瀬賢太郎を挙げたい（はっきり言うがアンドリス・ネルソンスは、世間の評価ほど大したことはない）。

２０歳でロン・ティボー国際コンクールに優勝した田村のピアノは確かに上手くてミスはなかったけれど、音が流れる水のように耳から耳へ抜けていって、後に何も残らなかった。

ラフマニノフはよく「映画音楽みたい」と揶揄されるのだが、交響曲　第2番が実際映画に使用されたことは殆どない。プロの間でこのシンフォニーの評価は低く、例えば「名曲大全」とも言える夥しいレコーディングを残したヘルベルト・フォン・カラヤンは一度も録音していない。ラフマニノフの交響曲を振らない指揮者としては小澤征爾、バーンスタイン、ハイティンク、アバド、ムーティ……と枚挙に暇がない（それなのにピアノ協奏曲は皆レコーディングしている）。母国ロシアでもムラヴィンスキーなどは完全無視である。美しい旋律には溢れているのだが、なんというか長いくせに構成が緩く、ダレるんだよね。間延びしている（曲が冗長すぎると昔は習慣的にカットして演奏されていた。詳しくは→　こちら）。そこを川瀬は面白く聴かせてくれて飽きなかった。以前聴いた大植英次／大阪フィルの実演より断然良かった。

ところで川瀬が「シェフからのメッセージ」に書いた、（「ロメオとジュリエット」について）「チャイコフスキーが誰も気付かないような仕掛けをクライマックスでの愛のテーマでしている事」って一体何？何？？すごく気になる。誰か教えて！大響奏者の方、読まれてますよね？