ウルバンスキ/大フィルのポーランドとロシアの調べ

6月17日（金）、ザ・シンフォニーホールへ。

ポーランド生まれの28歳、クシシュトフ・ウルバンスキと大阪フィルハーモニー交響楽団の定期演奏会。

ウルバンスキは今年秋よりインディアナポリス交響楽団音楽監督に就任が決まっており、アメリカのメジャー・オーケストラでは最年少となる。彼が2009年に大フィル定期に登場したときの感想は下記（この時は英語読みで”アーバンスキ”と表記されていた）。

• ポーランドの俊英アーバンスキのショスタコ10！/大フィル定期

• ルトスワフスキ/小組曲
• シマノフスキ/ヴァイオリン協奏曲　第２番
• バッハ/無伴奏ヴァイオリン・ソナタ　第３番よりラルゴ（アンコール）
• ストラヴィンスキー/バレエ組曲「火の鳥」（１９４５年版）

ヴァイオリン独奏は1990年にチャイコフスキー国際コンクールに優勝した諏訪内晶子さん。

プログラムの構成は最初の二曲がポーランドの作曲家で、後半がロシア。

ルトスワフスキの曲はポーランド南部山岳地帯の民謡を採集したもの。

また、ショパンやパデレフスキが主にポーラなどポーランド北部低地地方の民謡に取材したのに対し、シマノフスキが影響を受けたのはポーランド南部山岳部タトラ地方の民謡、特にGórale（グラル人）と呼ばれる、牧畜を主体とする農民に伝わるものだったそうだ。

さらにルトスワフスキはストラヴィンスキーから多大な影響を受けており、「小組曲」第1曲「横笛」にも「春の祭典」を彷彿とさせるような弦の刻むリズムが登場する。このように考え抜かれたプログラム構成であった。

「小組曲」は切れがありスマートな演奏。第２曲「ポルカ」は踊りの曲だけにエキサイティング！

シマノフスキのコンチェルトは諏訪内さんの奏でる凛とした美しい音に陶酔した。のびやかで、しなやか。そしてソロの箇所では毅然とした佇まい。パーフェクト。アンコールのバッハは澄み切った音で清浄な演奏だった。

「火の鳥」は速めのテンポで明晰・知的な解釈。繊細な弱音から迫力ある最強音までグラデーションが鮮やか。多彩な音色のパレットが魅力的であった。またいろいろな箇所に今までこの曲から聴いたことのない表現が飛び出し、特に終曲における全奏のスタッカートには驚いた。

そこで調べてみると、終曲の主題を繰り返す箇所で全曲版・1919年版では4分音符の動きで朗々と旋律を奏でるところが、1945年版では「8分音符（または16分音符2つ）+8分休符」という、途切れ途切れの乾いた響きで奏でられるように変えられているそうだ。指揮者によっては1945年版を用いながらも、終曲のみ1919年版に差し替えて演奏する人もいるらしい。

実に新鮮な体験だった。