いずみホール ディレクターズ・セレクション 《１》 佐藤俊介/無伴奏ヴァイオリンの世界

いずみホールへ。ここの音楽ディレクター・磯山　雅さんによるセレクションの第１弾。

1984年生まれのヴァイオリニスト・佐藤俊介（26）を聴く。

彼はまだ若いが、既に古楽器奏法を身につけ、バロックとモダン楽器の二刀流である。2010年ヨハン・ゼバスティアン・バッハ国際コンクールにおいて、第２位と聴衆賞を併せて受賞した。

• J.S.バッハ/無伴奏ヴァイオリンのためのソナタ第２番
• J.S.バッハ/無伴奏ヴァイオリンのためのパルティータ第３番
• イザイ/無伴奏ヴァイオリン・ソナタ第２番
• パガニーニ/２４のカプリースから４、１４、２４番

ガット弦、バロック弓によるノン・ヴィヴラートのバッハは澄み切った音色(pura tone)。虚心坦懐、青空のバッハ。バロック音楽の真髄を聴く想いがした。

パルティータも贅肉をそぎ落とし、しなやかな佇まい。跳躍する音楽が小気味いい。

休憩を挟みイザイは１９２０年代に発表された曲。バッハのパルティータ第３番の引用があるが、激しく攻撃的で如何にも現代の様相を呈している。ここでも佐藤はガット弦を使用し、ヴィブラートも全体の１/３以下に極力抑えた演奏。知的で怜悧な印象だった。

24のカプリースも同様の趣向でヴィブラートが抑制され、客観的でありながら超絶技巧を堪能した。スマートなパガニーニ。

僕は今までサイモン・スタンデイジ、 ジュリアーノ・カルミニョーラ、寺神戸亮などバロック・ヴァイオリンの名手を沢山ライヴで聴いてきたが、実は佐藤俊介が一番上手いんじゃないかとさえ感じられた。恐るべき才能。彼はいま絶対聴いておくべき旬の、時代の最先端を走る音楽家であると言い切れるだろう。

• 佐藤俊介　公式サイト