世にも奇っ怪なオケ・コン！世界一ユニークなバルトーク現る〜大植英次/大フィル定期

ザ・シンフォニーホールへ。大植英次/大阪フィルハーモニー交響楽団の定期演奏会を聴く。

プログラムは、

• バルトーク/管弦楽のための協奏曲（Concert for Orchestra)
• シューマン/交響曲　第２番

ハンガリーの作曲家バルトークは晩年、ナチスから逃れ、亡命先のニューヨークの片隅で白血病と極貧生活に喘いでいた。そんな彼の窮状を見かねたフリッツ・ライナーやヨーゼフ・シゲティら仲間たちがクーセヴィツキーに掛け合い、クーセヴィツキー財団からの委嘱という形で作曲されたのがこのオケ・コン（Concert for Orchestra)である（1944年、ボストン交響楽団が初演）。

まず第１楽章「序奏」。大植さんはストコフスキーばりにテンポを動かし、グロテスクな音楽を展開する。弦は粘り腰で、納豆が糸を引くよう。作曲家の内面にあるドロドロしたものを吐き出すかのようだ（僕は「千と千尋の神隠し」に登場する、ヘドロを溜め込んだ河の神”オクサレ様”のことを連想した）。バルトークがまるでマーラーの様に響いた。

• 賛否両論渦巻く、マーラー交響曲第５番～大植英次/大フィル定期

第２楽章「対の遊び」でも大植さんは極端にテンポを動かす。ピチカートは大きな手振りで弦が弾かれ、リズムのアクセントが強調される。結果、曲調のおどけた滑稽さが浮き彫りにされる。こんなユニークな解釈は、いまだかつて聴いたことがない。

第３楽章「エレジー」からは悲痛な慟哭が聞こえてくる。押しては引く波。弦の強奏が鮮烈な印象を与える。

第４楽章「中断された間奏曲」は夜の音楽。梟（ふくろう）や鵺（ぬえ）の鳴く夜は恐ろしい。そこへ突如、けたたましい骸骨踊りが始まる！

そして音楽はアタッカで怒涛のごとく終曲（終極？）へと雪崩れ込む。これはハンガリーの民族舞曲。しかし大植/大フィル版は決して普通のダンスじゃない。皆が狂ったように踊る、踊る！酔っ払っているのか、はたまたハッシュシュかマリファナでもやってラリっているのか？？兎に角、尋常ではない熱狂的雰囲気のうちに幕切れとなった。そこに僕はバルトークがあたかもフェリーニの如く、こう叫んでいるのを聞いた。「人生は祭りだ！一緒に過ごそう」いやぁ、エキサイティングな体験をさせて貰った。

さて、プログラム後半。大植さんにとってシューマン/交響曲第２番がどれくらい重要な意味を持つかは、下記ブログに詳しい。

• ”バーンスタインのこと（1990年7月東京)”　Langsamer Satz

あれから２０年、大植さんはシューマンの２番を封印されてきたわけだ。しかし遂に、それが解かれる日が来た。

第１楽章。柔らかい響き。まろやかな手触りに魅了される。大フィルはライン川の流れのようにゆったりと、伸びやかに歌う。大植さん、入魂の指揮ぶりである。

第２楽章、まるでメンデルスゾーン（「真夏の夜の夢」）のようなスケルツォ。軽やかに妖精たちが飛び跳ねる。緩急自在なドライブ感が実に爽快。

第３楽章アダージョ。息の長い旋律のうねり。内に燻ぶる情熱の炎が燃え、浪漫の芳香に満ち溢れた演奏。それは明らかにワーグナーの「トリスタンとイゾルデ」に繋がっている。帰宅して調べてみると案の定、「トリスタン」のオペラ化は当初シューマンのために計画されたものだったようだ。しかし実現に至らず、その後ワーグナーに持ちかけられたという。このシンフォニーが初演されたのが1847年、「トリスタンとイゾルデ」が1865年である。

そして気宇壮大な第４楽章へ。生命の讃歌。大植さんは万感の想いを込め一心にタクトを振り、大フィルもそれによく応えた。

しばしば優秀な弦の足を引っ張る金管だが、今回大きな傷は皆無。やれば出来るじゃないか。これからもこの気概で頑張って欲しい。